Виды дизайна
Рассказываем, какие виды дизайна бывают, зачем они нужны, и, конечно, приводим примеры. В конце статьи — сводная таблица со всеми перечисленными типами дизайна и список книг, которые помогут углубиться в тему.
Есть такая шутка: «Куда ни плюнь, обязательно попадешь в дизайнера». Подобные высказывания появляются, когда чего-то становится слишком много и в этом «чего-то» сложно разобраться. Сегодня перечислить все виды дизайна практически невозможно, потому что новые появляются почти с пугающей регулярностью. Еще 10 лет назад никто не знал, что такое UX/UI, а теперь курсы по нему предлагают все онлайн школы. Поэтому мы решили перечислить основные виды дизайна, с которыми все сталкиваются в повседневной жизни. Поехали.
Веб-дизайн (компьютерный дизайн)
Веб-дизайнеры создают сайты разных типов: от лендингов до интернет-магазинов. Они занимаются не только внешним видом, но и продумывают логику и структуру. Короче говоря, делают сайт красивым и удобным для посетителя.
Сайт для компании СВС, который разработали в нашей студии.
Графический дизайн
Когда вы держите в руках книгу или бутылку любимого йогурта, когда смотрите на вывески, изучаете таблицы с графиками в метро и даже сейчас, когда читаете этот текст — вы сталкиваетесь с графическим дизайном. Его задача — передать идею с помощью графики, то есть шрифтов, цветов и изображений. Поэтому специалист в этой области должен разбираться в типографике, верстке, композиции, цветовой теории. Очень часто его работа связана с полиграфией: книгами, журналами, буклетами, упаковками и тому подобным.
Отдельные типы графического дизайна даже стали выделять в самостоятельные отрасли.
Книжный. В него включают искусство оформления обложки и страниц, подбор шрифтов, верстку, особенности, связанные с печатью (отступы, линии обреза и тому подобное).
Разворот и обложка книги к юбилею «Мосгипротранс» (разработано в mad!)
Газетный и журнальный. Газеты и журналы существуют большее 500 лет. За это время сложились четкие правила в оформлении полос, иллюстраций, выборе бумаги и так далее. Чтобы их освоить нужно немало времени.
Журнал для руководителей торговых предприятий и ресторанного бизнеса (разработано в mad!)
Маркетинговый. В него входит оформление упаковок, рекламных буклетов, плакатов, каталогов и брошюр, pos-материалов. Сюда также относят и создание фирменного стиля компании.
Подпись: каталог СВС, крупнейшего в РФ производителя перчаток (разработано в mad!)
UX/UI-дизайн
UX — означает «пользовательский опыт» (user experience), а UI — «пользовательский интерфейс» (user interface).
UX-специалист продумывает, как пользователь будет взаимодействовать, например, с сайтом: насколько понятна и удобна форма регистрации; поймет ли человек, что нужно нажать именно эту кнопку; стоит ли размещать здесь этот блок? Для этого он должен понять цель, с которой человек приходит на сайт и помочь достичь ее максимально простым путем. Этот тот случай, когда совершенно не обязательно уметь рисовать.
UI-специалисты создают интерфейсы: прорабатывают кнопки разных типов, формы, цвета и тому подобное. Часто UX-специалист занимается также и UI.
Пример пользовательского сценария
Моушн-дизайн
Моушн-дизайнер заставляет двигаться то, что двигаться не должно. Например, титры, которые с разными эффектами всплывают во время фильма, кнопки на сайте, слайды в презентации и тому подобное. Такие штуки помогают привлечь внимание к нужному элементу или воплотить на экране то, что невозможно сделать с настоящими объектами во время съемки.
Моушн-анимация для компании ПСМК (тоже разработано в mad!)
3D-визуализация
Это создание трехмерных изображений разных типов с помощью специальных программ. 3D-визуализацию часто используют, чтобы показать, как вживую будет выглядеть архитектурный проект или отдельный предмет. Также ее применяют в компьютерных играх, кино, рекламе и даже в промышленности (например, создают 3D-модели автомобилей, чтобы понять, нет ли в конструкции ошибок).
Наша 3d-анимация для компании «Без долгов»
Промышленный дизайн
Промдизайнеры определяют, как будет выглядеть предмет. Они создают внешний вид автомобилей, микроволновых печей, посуды, игрушек — в общем, почти всех вещей, которые мы используем в быту. Промдизайнер, в отличие от того же графического, должен быть художником и немного разбираться в инженерии, чтобы создавать действительно удобные и полезные вещи.
Дизайн интерьера
Это не просто красиво расставленная мебель и обои, подобранные в цвет. В идеале специалист учитывает, чем будут заниматься в помещении и распределяет в нем все объекты так, чтобы сделать все процессы максимально комфортными. Например, он корректирует навигацию и освещенность, учитывает акустику в помещении, вентиляцию и так далее. Так что это не только про дома и квартиры, но и про производство, образовательные учреждения и даже армию.
Fashion-дизайн
Это создание одежды, обуви и аксессуаров. Fashion-дизайнер должен знать теорию цвета, особенности материалов и технологии пошива. Чаще всего он специализируется на определенном типе одежды: мужской, женской, спортивной, свадебной и так далее. Но есть немало и универсальных мастеров, которые создают очень разнообразные коллекции.
Студия Артемия Лебедева представила форму хоккейного клуба «Авангард» в стиле Малевича. Подробнее на AdIndex
Игровой дизайн
Еще одна область, в которой специалистам не обязательно уметь рисовать. Гейм-дизайнер прорабатывает игровые механики, сюжет, карты уровней и тому подобное. То есть в целом решает, как игрок будет существовать в виртуальном пространстве: что будет делать каждом этапе игры, какие будет испытывать эмоции. В каком-то смысле специалист выступает в роли кинорежиссера.
В целом понятие гейм-дизайна довольно широкое, но можно выделить несколько основных направлений:
- Дизайн игровых механик (что делает игрок)
- Нарративов (развитие сюжета)
- Миров (где проходит игра)
- Интерфейсов (как выглядят элементы управления на экране)
- Персонажей (внешний вид и характер каждого)
Horizon Forbidden West
Арт-дизайн
Возник в конце 1950-х как ответ функциональному дизайну, который во главу угла ставил удобство и практичность. Направление можно назвать «антипрактичным»: в первую очередь его последователи ориентируются на художественную новизну.
Основателем этого движения стал итальянский живописец и фотограф Этторе Соттсасс. Он со своими последователями создавал мало практичные, но очень яркие проекты: безумные книжные полки; лампы, которые не стояли на столе; макеты города будущего, в которых буквально насмехался над принципами урбанизма.
Книжный стеллаж, созданный Этторе Соттсассом
Таблица с кратким описанием разновидностей дизайна
Полезные книги
«Краткая история быта и частной жизни». Книга Билла Брайсона. Автор рассказывает об архитектурных решениях разных лет, о технике, об искусстве оформления вещей, приводит краткие сведения об архитекторах, изобретателях и дизайнерах. Книга написана легким языком, читается как остросюжетный роман.
«Made in Russia. Unsung Icons of Soviet Design». Это сборник эссе, посвященных советскому дизайну. В них описываются знакомые нам «хитовые» вещи: граненый стакан, неваляшка, спутник и тому подобное. Кроме того, в тексте описаны церемонии, связанные с ними и личные истории.
«Дизайн для реального мира». Книга Виктора Панаека, философа и теоретика из США. Написана в 1971 году и переведена на 23 языка. Помогает понять, как дизайн глобально влияет на мир, и освежить свой взгляд: автор рассуждает о проблемах общества потребления и рассказывает, как их можно преодолеть с помощью дизайна.
«Загмайстер и Уолш: О Красоте». Книга рассказывает о понятии красоты в дизайне. Кроме того, авторы делают краткий, но обстоятельный экскурс в историю предмета: от древних орудий труда до античных архитектурных решений.
«Как видеть. Визуальное путешествие по миру, созданному человеком». Книгу в 1971 году написал промдизайнер Джордж Нельсон. Фактически это альбом из снимков, сделанных авторов в разных городах. Нельсон предлагает читателю найти разные связи между архитектурными, техническими и декоративными объектами, чтобы понять как они взаимодействуют. А еще это отличный способ понять разницу между промдизайном тех лет и сегодняшним.
«Путеводитель по кириллице, выпуск I». Книгу написали профессиональные типографы — Апастасия Минасова, Рустам Габбасов, Евгений Юкече и Валерий Голыженков. Они проанализировали 50 кириллических шрифтов, которые созданы за последние 10 лет. Must Have для всех, кто интересуется типографикой.
Интересные факты
Слово «дизайн» появилось в Италии в XVI веке и означало «рисование». Ближе к эпохе возрождения его стали употреблять как синоним «наброска», «идеи» или «эскиза». В таком же ключе его понимали в других европейских странах до XIX века.
В XIX веке англичане стали употреблять его в значении «инженерного конструирования». Это связано с развитием промышленности и науки.
В сентябре 1969 года на конгрессе Международного совета организаций по дизайну дала термину новое значение. Так стали называть творческую деятельность, которая определяет внешний вид предметов, произведенных промышленностью, а также то, как их будут использовать. Это определение актуально и сегодня.
В СССР промышленный дизайном занимался Научно-исследовательский институт технической эстетики. Там проектировали почти всё, от кастрюль до тракторов.